Tendance déco : un design épuré et minimaliste pour retourner à l’essentiel

Les détails sont d’argent, mais l’épure est d’or… Voilà qui pourrait être le mantra des designers et architectes à la poursuite d’un style frugal et minimaliste. Ceux qui font de la simplicité leur signature subliment les intérieurs d’appartements contemporains et de maisons de ville avec leurs objets design épurés.

Les lignes de nos intérieurs se font ainsi plus sobres, plus décidées, dans la lignée du less is more attribué à l’architecte Ludwig Mies van der Rohe et du moins mais mieux du designer allemand Dieter Rams. Cette quête d’une certaine justesse, tant dans le design que dans l’utilisation raisonnée de matériaux, laisse plus de place à l’évasion intérieure et nous donne la possibilité de reprendre notre souffle.

Espaces Atypiques vous donne les grandes lignes de cette tendance déco et design de 2022. Il ne vous restera plus qu’à revisiter votre intérieur… ou celui de votre nouveau bien coup de cœur.

 

Espace négatif : jouer avec le vide et le minimalisme pour mieux se retrouver

En photo et en graphisme, l’espace négatif, aussi appelé espace blanc, designe une étendue non marquée, le plus souvent de couleur unie. Son objectif ? Offrir la place nécessaire à l’œil pour se reposer, puis s’approprier une scène. L’épure dans le design nous rappelle ainsi notre besoin naturel d’être confronté au vide pour mieux se laisser aller à nos voyages intérieurs.

La beauté simple de la cabine rêveuse imaginée par le designer japonais Naoto Fukasawa pour Muji (ci-dessus) en est l’illustration parfaite. Avec ses lignes pures et son mobilier quasi monacal, elle nous invite à prendre le temps avec élégance. 

Les chandeliers mobiles de Michael Anastassiades (ci-dessous) offrent la même sensation de respiration. Ils soulignent le vide de leurs lignes équilibrées et rythment l’espace.

Ce jeu de contraste semble avoir été l’inspiration lors de la rénovation de ce loft industriel proche du centre-ville de Mulhouse, vendu par l’agence Espaces Atypiques Alsace. Formes géométriques et décor minimaliste subliment de beaux volumes et des matériaux brut, tout en laissant la possibilité de faire sien l’espace.

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Quête d’essentiel : repenser les formes et usages par le design fonctionnel

Une beauté simple et claire, une certaine sensibilité qui invite à plus de sensorialité… Et si le design épuré, c’était avant tout un moyen de redonner leurs places à l’usage et à la fonctionnalité des objets, sans jamais en oublier l’esthétique ? C’est en tout cas la ligne directrice que semble suivre Stefan Diez, multipliant les collaborations avec Thonet, Hay, Vibia, Magis ou encore Midgard.

Le designer a ainsi conçu pour la marque, icône du design allemand, une lampe dont l’apparente simplicité cache bien son jeu. Un câble sert ainsi à la fois à ajuster la hauteur de la lampe et la direction de son ampoule, mais aussi à l’alimenter en électricité. Cette démarche, comme un impératif de fonctionnalité, se retrouve chez Philippe Malouin, dont les collaboration avec Resident ou SCP rappellent que simplicité des lignes rimes souvent avec versatilité.

Lift par Philippe Malouin pour SCP est ainsi à la fois une table d’appoint modulable et un tabouret. Sa forme simple permet de l’empiler avec d’autres éléments ou de le transporter de pièces en pièces, pour ne garder que l’essentiel dans son intérieur, comme dans cette maison d’architecte minimaliste à Rennes, en vente dans l’agence Espaces Atypiques Rennes.

La poésie du vide : trouver du sens grâce à la frugalité et au minimalisme

La simplicité et les formes épurées permettent donc de se reconnecter avec la fonction des objets et notre propre imaginaire. Mais ce que cette tendance au design minimaliste nous apporte aussi, c’est la possibilité de vivre d’une façon plus simple, dans une luxueuse sobriété. C’est ce qu’illustre les objets design créés par les français de Normal Studio pour la maison Puiforcat. Les lignes pures d’un service à thé et café subliment les gestes et font de chaque utilisation un rituel.

Avec sa lampe Suki, le japonais Baku Sakashita se débarrasse du superflu pour mieux révéler un matériel et des techniques ancestrales. Des formes géométriques en papier fait main à l’incroyable finesse semblent flotter dans les airs et faire l’éloge de la simplicité.

Le design simple et tout en sophistication de cette lampe invite à la contemplation pour mieux nous ramener à l’essentiel, tout comme les lignes de cet ancien atelier d’artiste du 7ème arrondissement de Paris rénové par un architecte, en vente dans l’agence Espaces Atypiques Paris Rive Gauche. Ici, la structure semble vouloir s’effacer pour mieux mettre en avant une superbe vue sur Paris. 

Cette tendance minimale vous séduit ? Découvrez notre sélection d’appartements de caractère et de maisons d’architecte aux beaux volumes et aux lignes contemporaines pour faire tabula rasa. Et pour encore plus d’inspiration, suivez Espaces Atypiques sur les réseaux sociaux.